<Михаил Анчаров>

Михаил Леонидович Анчаров (1923 - 1990) имеет веские основания считаться одним из родоначальников авторской песни. Еще до войны он начал сочинять песни на свои стихи, а также на стихи А. Грина, Б. Корнилова, В. Ибнер. Воевал, награжден боевым орденом. Окончил Военный институт иностранных языков и Московский художественный институт им. Сурикова. Дебютировав в 1964 году с рассказом "Венский вальс", Анчаров стал известным прозаиком, автором романов "Теория невероятности", "Этот синий апрель", "Самшитовый лес", "Дорога через хаос", повестей "Сода-солнце", "Золотой дождь", "Страстный бульвар". Проза Анчарова отмечена сочетанием острого психологизма с фантастическим элементом. Писателя всегда занимала проблема внутренних возможностей человека, которую он стремился осмыслить в глобально - философском плане. Подобными раздумьями проникнуты и многие песни Анчарова, не случайно они часто оказывались вплетенными в ткань его прозаических произведений.

Максимальная активность Анчарова как барда приходится на вторую половину пятидесятых - первую половину шестидесятых годов. Это время так называемой "оттепели", либеральных надежд и мечтаний интеллигенции. Романтико-утопический порыв ощутим во многих анчаровских песнях, однако, и сегодня они сохранили свою поэтическую значимость, отнюдь не только как памятник наивно-идеалистической эпохе. Дело в том, что пафос Анчарова сориентирован на вечные духовные и нравственные ценности: мужество, самоотверженность, стремление личности к полной самореализации.

Анчаров умел сочетать философичность с предельной эмоциональной простотой. Вот, к примеру "Кап-кап" - текст, появившийся на страницах романа "Теория невероятности" как песня оного из персонажей - Памфилия: эту песню на одном из своих спектаклей исполнял Аркадий Райкин. Очень простые слова, сквозная незамысловатая рифма и совсем уж элементарный рефрен. Но такая простота отвечает самой теме - раздумью о прошедших годах, о неумолимо надвигающейся старости. Здесь есть какая-то неуловимая магия. Щемящий психологический подтекст: такими словами о себе говорят как раз те люди, жизнь которых замечательна и духовно наполнена. Это вам не эстрадно-рестаранное "Мои года - мое богатство". Подлинные душевные сокровища не выставляютсяна показ.

У Анчарова мы наблюдаем не столько драматургию сюжета, сколько драматургию "чувствуемой мысли" (говоря словами Маяковского). И адекватную ей - драматургию слова.

Штрафные батальоны - Кто вам заплатит штраф?! - задает автор вопрос в финале песни "Цыган Маша", смело и честно пересматривая смысл самого выражения "штрафной батальон". А вот берет Анчаров фразеологическое выражение "ноги бы оторвать" и совершенно парадоксальным образом исполняет его в "Песне про низкорослого человека...". Название вроде бы игривое, нарочито длинное. Но по ходу монолога персонажа мы узнаем трагическую причину его малого роста? это инвалид, искалеченный в боях. Завершающее двустишье Кто придумал войну, Ноги б тому оторвать! - звучит с неподдельной человеческой болью и чрезвычайной эмоциональной действенностью, гораздо сильнее декларативных выступлений против войны.

Для Анчарова не существовало "маленьких" людей - об этом принципиальная для него "Песня про органиста...". Величие человека - не в следовании авторитетным образцам, не в погоне за славой, а в полноте самоотдачи, в верности выбранному пути.

Анчаров оказал несомненное влияние на творчество Владимира Высоцкого, которому молва порою приписывала некоторые анчаровские песни. Связь прослеживается здесь и на уровне сюжетных мотивов (тема штрафных батальонов), и на уровне характеров ("Баллада о МАЗах" Анчарова и "дорожная История" Высоцкого), и на уровне эмоционально-ритмическом ("Она была во всем права" у Анчарова - "Она на двор, он со двора" у Высоцкого) и конечно, в словесном остроумии.

Песенно-поэтическое наследие представлено в его сборнике "Звуки шагов" (1992).

В предисловии к своей прозаической книги "Приглашение на праздник" (1986) Анчаров писал? "Я не верю в бездарных людей. Все люди одарены жизнью. И перед этим невероятным фактом все остальное - мелочь и подробности. И если я хочу заниматься искусством, а я всегда этого хотел, сколько себя помню, то должен исходить из этого непреложного факта всеобщей одаренности". Эти слова предают главный смысл поэзии Анчарова, они с необычайной дерзостью звучат в наше прагматичное, неромантическое время. Думается, такие настроения, такой тип жизненного и творческого поведения имеют определенные перспективы в двадцать первом веке и третьем тысячелетии.